Explorer l’art visuel
Plongez dans un univers artistique éblouissant où la créativité s’épanouit sous toutes ses formes. Découvrez une galerie immersive où des artistes talentueux vous transportent à travers leurs œuvres captivantes. Des graffitis audacieux aux pièces d’art numérique en passant par les créations en tattoo, chaque artiste apporte sa touche unique à cette exposition enchanteresse. Explorez les ruelles colorées de l’expression visuelle et laissez-vous emporter par l’énergie artistique qui règne sous le chapiteau. Plongez-vous dans l’inspiration, l’innovation et l’émerveillement au Symposium des arts visuels !
Boris Eldiablo Dolivet
Écrivain, Cinéaste, Bédéaste, Peintre, Illustrateur | Arts visuels
L’auteur de BD français Eldiablo, auteur des séries Les Lascars et Les Kassos, de la bande dessinée Wesh! Caribou et qui a collaboré notamment à Fluide glacial, Charlie Hebdo et Psikopat.
Dendeaura
Arts visuels | Musique et Design
Dendeaura, DJ producteur et graphiste de talent, a révolutionné le monde de Photoshop avec son style unique appelé Evoluzen. Mêlant photographie, illustration et peinture numérique, cet artiste haïtien a appris l’art de la composition auprès du célèbre peintre russe Alexandre Evgrafov. Sa passion pour l’art va au-delà de l’expression personnelle ; Dendeaura vise à TRANSFORMER notre ENVIRONNEMENT et à faire naître dans le cœur des gens un amour pour notre planète.
En s’engageant à rester fidèle au spectre naturel des couleurs et en évitant tout ce qui est trop caricatural, il crée des œuvres d’art à couper le souffle qui résonnent avec l’âme. Dendeaura mène un style de vie holistique, animé par un profond désir de promouvoir les merveilles du monde naturel à travers son art. Son but ultime est d’inspirer les autres à se joindre à lui pour préserver et chérir notre planète. En plus de ses activités artistiques, Dendeaura possède également des marques de vêtements telles que Yonselmoun, Real Human et d’autres, qui amplifient encore son message de conscience environnementale. — Dendeaura est un artiste aux multiples talents qui a révolutionné le monde de la conception graphique et de la production musicale avec son style unique appelé Evoluzen. Avec une formation en photographie, illustration et peinture numérique, Dendeaura mélange harmonieusement ces éléments pour créer des œuvres d’art captivantes. Inspiré par le peintre russe Alexandre Evgrafov, il maîtrise l’art de la composition, ce qui donne des œuvres visuellement étonnantes qui évoquent des émotions et captivent le spectateur. Mais l’art de Dendeaura ne se limite pas à l’esthétique.
Sa véritable passion consiste à utiliser ses créations pour avoir un impact positif sur le monde. Il croit au pouvoir de l’art pour transformer les environnements, permettre aux gens de grandir et de développer un amour profond pour notre planète. En restant fidèle au spectre des couleurs naturelles et en évitant tout ce qui est trop caricatural, l’art de Dendeaura reflète son engagement en faveur d’un mode de vie holistique et son désir de promouvoir le monde naturel. En plus de son art, Dendeaura possède également une gamme de marques de vêtements qui incarnent ses valeurs et sa vision artistique.
Des marques comme Yonselmoun, Real Human et autres ne sont pas seulement une question de mode, mais une déclaration d’individualité et une célébration de la beauté du monde dans lequel nous vivons. Si vous êtes à la recherche d’un art qui va au-delà de la simple esthétique et résonne avec votre désir de faire la différence, les créations de Dendeaura sont le choix idéal. Chaque pièce raconte une histoire, encourage la réflexion personnelle et incite à agir pour préserver notre planète. Rejoignez le mouvement et participez au voyage de Dendeaura pour promouvoir le monde naturel, une œuvre d’art à la fois.
Chopin
Arts visuels | Artiste conceptuel
L’artiste multidisciplinaire cestunchopin propose des créations audacieuses alliant technologie et portraits. Ayant participé à plusieurs expositions et galeries d’art, ses œuvres entremêlent créations numériques, impressions 3D et sculptures.
Katia Lauture
Arts visuels | Art abstrait | Résine | Joie
Katia est née à Montréal. S’inspirant de ce qui l’entoure, de ses émotions, de ce qui se passe autour d’elle, en passant par des histoires ou versets bibliques, CAT crée de magnifiques oeuvres abstraites dans lesquelles on plonge facilement.
Elle privilégie l’acrylique et la résine. Les textures et les brillants sont aussi présents dans ses oeuvres.
CAT est un acronyme pour
COULEURS | AUDACE | TENDANCE
Wolf
Arts visuels | Graffiti | Art numérique | Tattoo
Plongez dans le monde vibrant des arts visuels avec Wolf, un artiste talentueux spécialisé dans les Graffitis, l’Art numérique et le Tattoo. Avec une fusion unique de créativité urbaine et de finesse numérique, Wolf donne vie à son style distinctif, créant des chefs-d’œuvre captivants qui transcendent les frontières.
Immergez-vous dans ses créations dynamiques, où couleurs, formes et émotions s’entrelacent. Ne manquez pas l’occasion de découvrir le talent artistique de Wolf au Festival AfroMonde, car il laisse une empreinte indélébile sur la toile de l’imagination.
Manon Tremblay
Arts visuels | Peintre | Illustratrice
Responsable de l’atelier de peinture pour enfants
Manon Tremblay est née en 1973, à Sept-Îles sur la Côte-Nord. C’est à l’âge de 10 ans qu’elle participe à un concours de dessin national mené par l’agence « Sous-le-bon-toit » et remporte le premier prix.
Son dessin sera ensuite le logo et l’emblème de l’agence. Au secondaire, toujours à Sept- Îles, la « commission scolaire du fer » l’engage pour faire l’illustration de différents documents tout en poursuivant ses études. De 1998 à 1999 elle rejoint « La patente », une troupe de théâtre amateure où elle découvrira une corde de plus à son arc : la conception et le montage de décors. En 1999, elle déménage à Montréal pour poursuivre ses études en infographie. De 2005 à 2010 elle fait partie du « CE de l’école Lajoie » et participe activement au sein de l’école primaire pour l’illustration et la mise en page de plusieurs documents promotionnels de l’établissement.
En 2007, elle monte un atelier d’art pour le centre de réadaptation pour jeunes en difficulté d’adaptation « Dominique-Savio » qui fut un vif succès. De 2008 à 2009, elle décide de se concentrer sur un nouveau projet : « Les grands peintres de La Grosse Pomme, de 1950 à aujourd’hui ». S’en suivra alors un article paru dans la Presse en Août 2009 intitulé « Comme à New York ». En 2015, elle retourne à ses origines et sa toile « La bête noire » sur le thème des caribous sera associée à la grande poète innu Rita Mestokosho dans le cadre du salon du livre de Sept-Îles.
Les caribous et les animaux du grand-nord sont depuis sa grande inspiration, et seront le thème de sa prochaine exposition.